Monuments men (2014)

Título: Monuments Men

Director: George Clooney

Intérpretes:  George Clooney, Matt Damon, Bill Murray

That's what Hitler wants and that's exactly what we are fighting for.

Sinopsis: A finales de la II Guerra Mundial (1939-1945), a un selecto grupo de historiadores, directores de museos y expertos en arte se les encomienda la importante y peligrosa misión de recuperar las obras de arte robadas por los nazis durante la guerra para devolvérselas a sus legítimos propietarios. Aquellos hombres, en una carrera contrarreloj, arriesgaron sus vidas para evitar la destrucción de miles de años de cultura de la humanidad. Basada en hechos reales. 

El comienzo promete, pero a la vez que avanza la historia vemos que no consigue despegar, no cuaja lo que podría haber sido una buena película. George Clooney se queda en una trama demasiado sencilla con ingredientes para hacer algo increíble.

Los juegos del hambre: En llamas (2013)

Título: Los juegos del hambre: En llamas

Director: Francis Lawrence

Intérpretes:  Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth 

Sinopsis: Katniss Everdeen vuelve a casa sana y salva después de ganar los 74º Juegos del Hambre anuales junto a su compañero Peeta Mellark. A lo largo del camino, Katniss se da cuenta de que se está gestando una rebelión, pero en el Capitolio todo sigue bajo control: el Presidente Snow organiza los 75º Juegos del Hambre, El Vasallaje, una competición especial con una inesperada novedad.

If you die, and I live, I'd have nothing. Nobody else that I care about.

La segunda entrega de Los juegos del hambre llegó con mucha más fuerza que la primera. Más producción, más seria y sobre todo con muchas más ganas de comerse a la audiencia. Francis Lawrence consigue mejorar el nivel y ser más fiel al libro, siendo en algunos momentos mejor que este.

Saving Mr. Banks (2013)

Título: Saving Mr. Banks 

Director: John Lee Hancock

Intérpretes:  Emma Thompson, Tom Hanks, Annie Rose Buckley

Sinopsis: Durante catorce años, Walt Disney intentó sin descanso que la escritora australiana P.L. Travers le cediera los derechos cinematográficos de su primera y más popular novela, 'Mary Poppins', que finalmente fue llevada a la gran pantalla en 1964.

They all had difficulties. Jane can do anything that anyone else can do, do you understand?

La primera en la frente, sobre todo para todos aquellos que hemos crecido con Mary Poppins. Esta película tiene dos formas de verla. La primera es como si fuese el making of de la cinta en la que cuentan las aventuras de Mary Poppins y la familia de Mr Banks. Entonces vendrán a la retina las dos historias gracias a las canciones, escenas, momentos mágicos. La segunda es como una historia más, esto le pasará a los que no hayan visto o conozcan la otra película.

Deseando amar (2000)

Título: Deseando amar

Director: Kar Wai Wong

Intérpretes: Tony Chiu Wai Leung, Maggie Cheung, Ping Lam Siu

Sinopsis: Hong Kong. Chow se muda con su mujer a un edificio habitado principalmente por gentes de Shanghai. Allí conoce a Li-zhen, una joven que acaba de instalarse en el mismo edificio con su esposo que está continuamente de viaje de negocios. Como la mujer de Chow también está fuera de casa, ambos pasan cada vez más tiempo juntos  Un día descubrirán que sus respectivos cónyuges los están traicionando.

He remembers those vanished years. 

As though looking through a dusty window pane, 

the past is something he could see, but not touch.     

 And everything he sees is blurred and indistinct.

Kar Wai Wong se saca de la manga una película bonita y dura. Deseando amar es la historia de dos personas que no quieren pensar en la realidad, no quieren darse cuenta de lo que son sus actos: mentira y autoengaño.

El señor de las moscas (1990)

Título: El señor de las moscas

Director: Harry Hook

Intérpretes:  Balthazar Getty, Chris Furrh, Danuel Pipoly

Sinopsis: Con motivo de una guerra, los niños son evacuados en avión. Uno de los aparatos sufre una avería y cae al mar, cerca de una isla desierta. Los niños supervivientes llegan a la isla, llevando consigo al piloto que está malherido. En tal circunstancia, no tendrán más remedio que organizarse si quieren sobrevivir... Adaptación de la novela homónima del premio Nobel de literatura William Golding. 

La diferencia entre la civilización y lo salvaje se puede mostrar en tan solo 90 minutos, y Harry Hook lo consigue llevando a la pantalla el libro de William Golding. El señor de las moscas, libro leído por multitud de adolescentes, muestra como el comportamiento de un grupo de niños va cambiando al verse alejados de la civilización.

Hook lleva a cabo una adaptación demasiado rigurosa y fiel al libro. Sin dejar apenas lugar a que el lector pueda pensar a lo largo de la historia. No existe momento de silencio, siempre hay ruido y eso que la historia se presta a dejar momentos en los que el espectador piense sobre lo que ha pasado. Ese ruido son los diálogos y la música. Los primeros pueden verse como algo obligado, pero con la cámara se ha demostrado que algunas cosas se pueden decir con gestos, miradas… Lo segundo, la música, es estridente, molesta y además muestra y realza el montaje de la película. Esto se debe a que en algunas escenas tanto el ritmo de la melodía como el de la acción es el mismo y otro ejemplo es que en algunos momentos la música entra a la vez que el cambio de plano, lo que hace que el espectador se de cuenta de los cortes.

Otra cosa que no me acaba de convencer en la película es el juego que le da a la cámara lenta, a realentizar la acción. Hook lo hace en dos momentos puntuales, el primero es en la escenificación de la cacería y el segundo cuando todo el grupo persigue a Ralph (Balthazar Getty). No acaba de convencer, ya que aunque quiere darle ciert dramatismo ya solo con la melodía que acompaña a cada acción lo consigue.

Pero no todo son de arena para esta película. La historia está muy bien adaptada. Tal vez tenga más peso el guión que la puesta en escena, y eso puede ser malo a la hora de que envejece un poco rápido, pero a la vez para el tipo de historia que cuenta es algo que favorece la llegada del mensaje al espectador. Mensaje que se muestra de forma clara y concreta. Tan concreta que seguramente la mirada se aparte de la pantalla en varios momentos por ser demasiado violentos. Porque ver a niños matando otros niños no es nada agradable, y aún estando acostumbrados a ver sangre y muertes en las películas.

Tal vez lo que más le pesa a El señor de las moscas es que solo quiere enseñar, no quiere que el espectador reflexione a la vez que ve la película. Cosa que hace Malick en La delgada línea roja. Este consigue momentos d conteplación y silencio con los que hace que el espectador piense por si mismo sobre lo que acaba de pasar. En la película de Hook solamente nos paramos a pensar en un momento, pero no deja tiempo para una reflexión profunda. Eso lo tenemos que hacer con la llegada del final. Con los créditos finales y al encender la luz es cuando podremos pensar, y discutir con el resto de espectadores la idea de fondo y como se trata toda la violencia que contiene la historia. Porque a pesar de ser una película para un público joven y haber envejecido, hay varios momentos en los que muchos cerranrán los ojos.

Hook sigue el libro al pie de la letra, reescribe la historia con pocas variaciones. Simplemente coge una historia genial y la lleva a la pantalla. Tal vez pierda algo de esa genialidad, pero por lo menos mantiene ese fondo violento y oscuro que tiene el hombre.

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Arrugas (2011)

Título: Arrugas

Director: Ignacio Ferreras

Sinopsis: Emilio y Miguel, dos ancianos recluidos en un geriátrico se hacen amigos. Emilio, que padece un principio de Alzheimer, cuenta inmediatamente con la ayuda de Miguel y otros compañeros que tratarán de evitar que vaya a parar a la planta de los desahuciados. Su disparatado plan tiñe de humor y ternura el tedioso día a día de la residencia, pues para ellos acaba de empezar una nueva vida. Largometraje de animación 2D para adultos, basado en el cómic homónimo de Paco Roca.

Ignacio Ferreras consigue en su primer largometraje contar una historia en la que lo ordinario se vuelve extraordinario. La vejez, cosa normal en la vida, es narrada como un hecho único y en cierto modo es así, porque como muestra con los distintos personajes cada uno la encara de una forma diferente.

Breaking Bad 1º T; El camino al lado oscuro (SPOILER)

Título: Breaking Bad

Director:  Vince Gilligan

Intérpretes:  Bryan Cranston, Aaron Paul, Anna Gunn

Si a usted le diganosticasen un cáncer de pulmón, ¿qué es lo que haría? Seguramente se lo trataría, iría al mejor médico, buscaría la manera de alargar su vida. Pero este no es el caso de Walter White (Bryan Cranston), él piensa que lo mejor es dejar a su familia algo de dinero para cuando el ya no esté en este mundo. El problema, moral o legal, está en que lo hace a través de la droga.

¿Dónde empieza el problema? Porque Walter es alguien bueno. Es buen padre de familia, quiere a su mujer Skyler (Anna Gunn) y a su hijo Walter Jr. (RJ Mitte). Es buen profesor de instituto. Además trabaja en un lavadero de coches para ganar algo más de dinero. El primer punto de giro, mejor dicho el segundo, es cuando le diagnostican el cáncer. Ya desde el primer capítulo (Pilot) sabemos que se va a morir. Lo que no nos dice su creador, Vince Gilligan  es cómo va a morir. Más o menos coge la idea de Kurosawa en Ikiru. Al protagonista le dicen que va a morir, ambos de cáncer, y entonces decide hacer algo que nunca se había planteado. Ambos dan un cambio radical en su vida, pero cada uno hacia un lado diferente ya que mientras que Watanabe busca ayudar a la gente dentro del marco legal, Walter White decide ir más allá , iniciar un camino fuera de la ley para ayudar a su familia.

Los descendientes (2011)

Título: Los descendientes

Director: Alexander Payne

Intérpretes: George Clooney, Shailene Woodley, Amara Miller

Sinopsis: Matt King, casado y padre de dos niñas, se ve obligado a replantearse la vida cuando su mujer sufre un terrible accidente que la deja en coma. Intenta torpemente recomponer la relación con sus problemáticas hijas, al tiempo que se enfrenta a la difícil decisión de vender las propiedades de la familia. Herederos de la realeza hawaiana y de los misioneros, los King poseen en Hawai tierras vírgenes de un valor incalculable.

Paradise? Paradise can go fuck itself.

Si alguien pensaba que Hawái es el paraíso, la meca del surf y la tierra de las bermudas permanentes, ese alguien tiene que ver Los descendientes. Alexander Payne logra desde el primer minuto eliminar esos tópicos que tenemos en la cabeza con el discurso de Matt King (George Clooney).

Historias mínimas (2002)

Título: Historias mínimas

Director: Carlos Sorin

Intérpretes:  Javier Lombardo, Antonio Benedicti, Javiera Bravo

Sinopsis: A miles de kilómetros al sur de Buenos Aires, tres personajes viajan por las solitarias rutas de la Patagonia. Don Justo, un anciano de ochenta años, que  se ha escapado de casa para buscar a su perro desaparecido desde hace tiempo. Roberto, un viajante de comercio de cuarenta años, lleva en su viejo coche una tarta de crema para el cumpleaños del hijo de la joven viuda de uno de sus clientes. Ese mismo día María Flores, una joven de 25 años, viaja con su hija en autobús siguiendo la misma ruta.  

Una historia en la Patagonia, esa zona desértica de Argentina. Tres personajes que viajan por ella en una misma dirección, San Julián, pero cada uno por un motivo diferente. Tres historias mínimas y sencillas en cuanto a sus personajes, pero no en alguno de sus motivos. En cada viaje hay algo que lo hace profundo aunque no lo parezca.

La película dirigida por Carlos Sorin no es para verla en cualquier momento, la historia necesita una predisposición para poder disfrutarla. No pasa nada relevante para el espectador, solo para cada uno de los tres protagonistas. El espectador es un mero observador distante, no hay ninguna forma de entrar en la historia. Estamos viendo desde fuera, a través de la ventana y eso es algo que puede jugar en contra de Sorín, ya que por mucho que queramos empatizar con cada uno de los personajes no se puede.

Carlos Sorín intenta hacer una Odisea, una Ilíada, pero nada, se ahoga en la arena. Se queda en una road movie donde los secundarios van pasando uno tras otro, no dejan poso. ¿Quién se acuerda de la chica que lleva a Don Justo (Antonio Benedicti) El verdadero secundario de la historia es la Patagonia, San Julián, el paisaje, la región, el desierto… Es el que acompaña a cada uno de los personajes. No les abandona en ninguna ocasión.

Cada personaje que inicia su camino a San Julián es un mundo aparte. Cada uno lo hace por distintos motivos. Pero lo que le tira hacia abajo a la película es la falta de equilibrió de peso entre las historias. La mayor parte del metraje está repartido entre Don Justo y Roberto (Javier Lombardo), mientras que María (Javiera Bravo) es el perosnaje que abre y cierra la historia. Es cierto que el viaje de María es menos importante que el resto. Los dos hombres buscan a dos seres queridos, Don Justo quiere encontrar a su perro y de paso recibir el perdón, y Roberto quiere ver si esa persona a la que quiere le corresponde.

Sorín intenta hacer de una historia sencilla una historia grande y eso es muy difícil. Pocos directores lo han intentado y menos aún lo han conseguido.

@fserloz

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Eva (2011)

Título: Eva

Director: Kike Maíllo

Intérpretes: Daniel Brühl, Marta Etura, Alberto Ammann

Sinopsis: Año 2041. En un futuro no muy lejano, los seres humanos viven acompañados de criaturas mecánicas. Álex, un reputado ingeniero cibernético, regresa a Santa Irene, después de diez años de ausencia, para realizar un encargo de la Facultad de Robótica: la creación de un niño robot. Inesperadamente, la rutinaria vida de Álex se verá alterada por Eva, la hija de Lana y David, una niña extraordinaria, magnética, que desde el primer momento establece una relación de complicidad con Álex. 

Lo que iba a ser una película interesante y divertida como Eva, la niña del abrigo rojo, se queda simplemente en una historia expositiva y sosa como el mundo gris y blanco que rodea a los protagonistas.

El único superviviente (2013)

Título: El único superviviente

Director: Peter Berg

Intérpretes: Mark Wahlberg, Taylor Kitsch, Emile Hirsch

Sinopsis: Adaptación de las memorias de Marcus Luttrell, donde relata sus experiencias en Afganistán durante 2005. A él y a otros marines les fue encomendada la misión de liquidar a un líder terrorista, pero la situación se complicó cuando los talibanes les tendieron una emboscada.


Afganistán. Misión en un inicio fácil y totalmente planeada. Pero todo se complica, y cada vez la bola crece más. La historia de siempre pensarán algunos, pero hay que saber que esa trama sucedió de verdad y solo volvió uno. 

Elysium (2013)

Título: Elysium

Director: Neill Blomkamp

Intérpretes: Matt Damon, Jodie Foster, Sharlto Copley

Sinopsis: En el año 2159, los seres humanos se dividen en dos grupos: los ricos, que viven en la estación espacial Elysium, y todos los demás, que sobreviven como pueden en la Tierra. Rhodes, una dura gobernante, promueve una rígida ley antimigración, cuyo objetivo es preservar el lujoso estilo de vida de Elysium. A pesar de ello, los habitantes de la Tierra harán todo lo posible por emigrar a Elysium. Max acepta una misión casi utópica, pero que, si tuviera éxito, significaría la conquista de la igualdad entre las personas de esos dos mundos.

It's just a flesh wound!

Ha bajado el nivel, señor Blomkamp  Ha ido a Hollywood, ha conseguido más dinero pero se ha dejado que la fama le juegue una mala pasada. Señor Blomkamp  usted tenía todo a favor, idea, actores, trama, pero le ha salido una película que se queda en lo bonito, en lo épico, pero no va más allá.

A vida o muerte (1946)

Título: A vida o muerte

Director: Michael Powell y Emeric Pressburger

Intérpretes:  David Niven, Kim Hunter y Robert Coote

Sinopsis: El aviador británico Peter Carter, en su avión en llamas y a punto de estrellarse se enamora de la voz femenina que contesta a su mensaje de socorro. Parece que se ha salvado milagrosamente y encuentra a su interlocutora. Pero un enviado del más allá le notifica que está entre la vida y la muerte y que si quiere sobrevivir, tendrá que defender su caso ante un tribunal celestial. Simultaneamente a esta situación sobrenatural, un equipo de médicos lucha en el quirófano para curar a Peter una lesión en el cerebro. 

Would you repeat the question? It, erm, had "enamored" in it.

Un inglés, una americana y un francés… Podría ser el inicio de un chiste, pero son las nacionalidades de los personajes de A vida o muerte, de la pareja de directores Michael Powell y Emeric Pressburger. La historia narra la lucha de un piloto británico, Peter, por conseguir una prórroga para seguir vivo y estar con June, de la que se acaba de enamorar, después de haber burlado a la muerte.

Hijos del III Reich (2013)

Título: Unsere Mütter, unsere Väter (Hijos del III Reich)

Director: Philipp Kadelbach

Intérpretes:  Volker Bruch, Tom Schilling, Katharina Schüttler

Sinopsis: La acción nos sitúa en el Berlín de 1941 y sigue las trayectorias de cinco entusiastas amigos alemanes, ansiosos de convertirse en héroes, que se reúnen una noche de verano para despedirse antes de marcharse a sus respectivos destinos. Ese día hacen todos la promesa de volver a reencontrarse después de la guerra. Pero la guerra que cambiará a Europa también los cambiará a ellos para siempre.

Resistes la tentación de ser compasivo

Dura, sencilla y seria. Cinco amigos, cada uno con sus ideologías y formas de pensar. Cinco jóvenes  alemanes que vivirán la segunda guerra mundial, un judío, dos hermanos que se alistan en ele ejercito, una que será enfermera y otra que quiere ser la nueva Marlene Dietrich. Pero ante todo son personas, seres humanos que vivirán el resto de sus vidas con los recuerdos de una guerra.

Hijos del III Reich (2013) SPOILER

Título: Unsere Mütter, unsere Väter (Hijos del III Reich)

Director: Philipp Kadelbach

Intérpretes:  Volker Bruch, Tom Schilling, Katharina Schüttler

Sinopsis: La acción nos sitúa en el Berlín de 1941 y sigue las trayectorias de cinco entusiastas amigos alemanes, ansiosos de convertirse en héroes, que se reúnen una noche de verano para despedirse antes de marcharse a sus respectivos destinos. Ese día hacen todos la promesa de volver a reencontrarse después de la guerra. Pero la guerra que cambiará a Europa también los cambiará a ellos para siempre.

Resistes la tentación de ser compasivo

Dura, sencilla y seria. Cinco amigos, cada uno con sus ideologías y formas de pensar. Cinco jóvenes alemanes que vivirán la segunda guerra mundial, un judío, dos hermanos que se alistan en ele ejercito, una que será enfermera y otra que quiere ser la nueva Marlene Dietrich. Pero ante todo son personas, seres humanos que vivirán el resto de sus vidas con los recuerdos de una guerra.

El verdugo (1963)

Título: El verdugo Director: Luis García Berlanga Intérpretes: Nino Manfredi, Emma Penella, José Isbert Sinopsis: José Luis es un empleado de una funeraria. Su novia es hija de Amadeo, un verdugo. Cuando éste los sorprende en la intimidad, los obliga a casarse. Por falta de medios económicos Amadeo, que está a punto de jubilarse, persuade a José Luis para que solicite la plaza de verdugo, lo que le daría derecho a una vivienda. José Luis acaba aceptando la propuesta de su suegro con el convencimiento de que jamás se presentará la ocasión de ejercer tan ignominioso oficio. ¿Qué diferencia a un verdugo de un enterrador? Pues que mientras el segundo trabaja con muertos, el otro los fabrica trabajando con vivos. Más o menos esta es la diferencia entre los dos protagonistas y como es el paso de trabajar con, a fabricarlos. Eso sí, tienen en común que están en lo más bajo. Nadie quiere tener relación con alguien de ese gremio.

Coriolanus (2011)

Título: Coriolanus

Director: Ralph Fiennes

Intérpretes: Ralph Fiennes, Gerard Butler, Brian Cox 

Sinopsis: Adaptación del "Coriolanus" de Shakespeare ambientada en la Roma contemporánea. Coriolano es un general que cae en desgracia y es desterrado a una región remota. Allí reclutará los hombres necesarios para formar un ejército y vengarse de sus enemigos.

I'll fight with none but thee, for I do hate thee.

Si Shakespeare levantase la cabeza creo que estaría orgulloso de la película dirigida por Ralph Fiennes, protagonizada por él mismo y por Gerard Butler  Es una adaptación buena, es cierto que no es de época y menos al estilo de Kenneth Branagh, pero se deja ver.

Lo imposible (2012)

Título: Lo imposible

Director: J.A. Bayona

Intérpretes:  Naomi Watts, Ewan McGregor y Tom Holland 

Sinopsis: Diciembre del año 2004. María, Henry y sus tres hijos pequeños vuelan desde Japón a Tailandia para pasar sus vacaciones de Navidad descansando en la playa. Una mañana, mientras se encuentran todos en la piscina del complejo a orillas del mar, un tremendo tsunami destroza el hotel al mismo tiempo que gran parte de la costa del sudeste asiático. Las vidas de millones de personas cambiaron para siempre. Esta es la historia de esta familia... 

Lucas, look at this place. They're so busy in here. You get to go and do something. Go help people. You're good at it.

Sobre cogedora película que narra la historia de una familia durante el tsunami de 2204. Bayona se apoya en las historias de esta familia para contar como fueron los días posteriores al desastre.

Buried (2010)

Título: Buried

Director: Rodrigo Cortés

Intérpretes: Ryan Reynolds (el resto son voces)

Sinopsis: Después de ser secuestrado, Paul Conroy, contratista civil en Irak, se despierta enterrado vivo en un viejo ataúd de madera con un teléfono móvil y un mechero. 

I'm buried in a box. I'm buried in a box!

Una cara, una caja, un móvil, un mechero, un secuestro y decenas de llamadas. El objetivo: salir con vida antes de que se acabe el oxigeno. El problema: solo tiene noventa minutos antes de que se le termine el aire.

La delgada línea roja (1998)

Título: La delgada línea roja (The Thin Red Line)

Director: Terrence Malick

Intérpretes: Nick Nolte, Jim Caviezel, Sean Penn (resto del reparto)

Sinopsis: II Guerra Mundial, Isla de Guadalcanal, 1942. Un grupo de hombres de la compañía de fusileros del ejército "C de Charlie" combate contra el ejército japonés por la conquista de una estratégica colina. Este grupo forma parte de las tropas enviadas para relevar a las unidades de infantería de marina agotadas por el combate.

In this world, a man, himself, is nothing. And there ain't no world but this one. 

Terrence Malick sorprende, a los que lo desconocían a este director, con una durísima película sobre la contienda en el Pacífico durante la segunda Guerra Mundial.

La película es dura en dos sentidos. Es dura en el contenido, ya que es un drama bélico. Gente que se vuelve loca, las relaciones entre soldados y familiares, muertes, amigos que ya no están... También es dura de ver , en el sentido de complicada o ardua, porque el director es el que es, Malick. El mismo que hizo "El árbol de la vida". Es complicada porque juega con el ritmo y la violencia de las imágenes, alterna escenas bélicas con momentos de pura contemplación de la selva que rodea a la muerte. Es como si quisiese mostrar que el paraíso rodea a lo más salvaje del hombre.